中国报告大厅网讯，在第五届中国国际消费品博览会上，甘肃省非物质文化遗产项目林兰铜艺的展台吸引了众多参观者的目光。铜工艺品不仅以其精美的外观和实用性成为焦点，更通过创新设计打破了人们对非遗产品“只能看，不能用”的刻板印象。这种“老手艺+新表达”的模式，正成为国货潮品“破圈”的典型路径。

  一、铜艺产品的跨界创新

  中国报告大厅发布的《2025-2030年中国铜行业市场调查研究及投资前景分析报告》指出，在甘肃馆林兰铜艺展台前，新推出的音乐铜版画让参观者纷纷驻足体验。这款融合了蓝牙音箱功能的创新产品，不仅保留了铜版画细腻的浮雕质感，美观好看，还能听音乐。另一款新产品DIY铜版画则支持DIY填色创作，消费者可以亲手制作专属艺术品，体验感满满。还有一款罐罐茶具套装好看又实用，深受消费者喜爱。

  二、消费者共创的产品进化密码

  铜艺产品的进化密码在于让消费者成为产品共创伙伴。音乐铜版画的创意，其实就来自去年消博会参观者的热心提议。这种直接和消费者面对面交流的方式，让企业能够更好地了解市场需求，从而创作出受市场欢迎的铜艺产品。

  三、参展—对话—迭代的创新闭环

  连续三年参展消博会的经历，让非遗传承人摸索出一条“参展—对话—迭代”的创新闭环。企业带着工匠驻会，直接和消费者面对面交流，把消博会展台当作产品研发室，逐步建立“参展需求采集—年度产品迭代—次年参展验证改进效果”的年度循环创新机制，从而赢得发展机遇。

  四、非遗的生命力在于大众参与

  非遗是要让大家都参与进来，玩儿转非遗，这样的非遗才有生命力，才能传承和发展下去。白银素有“中国铜城”的美誉，希望借助消博会的国际影响力，让白银铜艺走向全国，闪耀世界。

  总结

  铜艺创新不仅保留了传统工艺的精髓，更通过现代设计和技术手段，使其融入日常生活，成为兼具美观和实用性的国货潮品。这种“老手艺+新表达”的模式，不仅让非遗焕发新生，也为国货潮品的“破圈”提供了新的路径。通过消费者共创和年度循环创新机制，铜艺产品不断迭代，赢得了市场的广泛认可，展现了非遗的强大生命力和发展潜力。