中国报告大厅网讯,在2025年,雕塑艺术领域正站在传统与数字交汇的节点上。全球艺术和雕塑市场规模预计约为8.9543亿美元,并将在未来近十年内以1.88%的复合年增长率持续发展,到2034年有望达到10.5862亿美元。与此同时,中国市场的活力尤为显著,雕塑工艺品市场规模年复合增长率保持在10%以上,预计在2025年全球数千亿元人民币的市场总量中,中国占比将超过30%。这一增长背后,离不开中国城市绿化进程的推动,2012年至2022年间,城市建成区绿地率从35.5%提升至39%,新增绿地约100万公顷,而2023年新建改造的绿地、公园与绿道项目,进一步为园林雕塑创造了广阔的应用空间。在此背景下,3D数字技术的深入应用,正深刻重塑着雕塑的创作与市场形态。
中国报告大厅发布的《2025-2030年中国雕塑产业运行态势及投资规划深度研究报告》指出,3D数字技术为雕塑创作带来了革命性的效率提升。通过软件的复制、粘贴、对称与修改功能,能够大幅缩短创作周期,有效避免了传统雕塑返工所耗费的时间与资源。这项技术的精准性特点,使得创作者可以精确设置和等比缩放作品尺寸,极大减少了物理偏差,从而缩短整体工期,实现更理想的艺术效果。其虚拟现实性则允许在虚拟空间中构建和预览雕塑作品,让从设计到施工的整个过程变得更为可控,为雕塑创作提供了前所未有的灵活性。
数字雕塑的操作具有高度便捷性,仅需电脑和数位板即可进行,软件中的遮罩、图层、撤销等功能支持随时修改和实验性创作,这改变了雕塑创作的传统工作模式。其复制粘贴功能特别适用于处理花瓣、盔甲等重复性元素或对称形体,显著节省了制作时间。在艺术表现上,数字技术允许随时调整色彩、材质与灯光,能够模拟多种复杂的材质肌理和光影效果,并将雕塑置于虚拟环境中进行多角度观察。更重要的是,它赋予了雕塑创作新的可能性,能够塑造传统手工难以实现的复杂形体,如精细的花朵结构,并实现线面结合的创新创作方式。

3D数字技术的普及对传统雕塑创作形式产生了直接冲击,它改变了以往耗时、耗力且不易修改的创作模式。然而,由于需要掌握计算机操作技能,它无法也无意完全取代蕴含深厚手工价值的传统工艺。更深层次的冲击在于创作观念层面,这项技术推动了雕塑艺术创作观念与手法向符合当代审美的新层次发展,一些旧有的创作观念将随着大众审美的更新而逐渐消退,促使雕塑艺术不断演进。
在应用3D数字技术进行雕塑创作时,需注意不能完全依赖技术。数字雕塑作品可能缺乏传统雕塑独有的质感与艺术魅力,技术终究是工具,不能脱离雕塑创作所必需的基础知识与艺术规律。这对创作者的艺术修养提出了更高要求,需要不断丰富专业知识,避免单纯追求技术便捷,才能更好地发挥技术优势。在应用手段上,应充分体现多样性原则,利用技术优势去弥补传统手工的不足,将那些手工难以实现的造型通过数字化手段呈现出来,从而丰富雕塑造型的艺术表现手段。
3D数字技术更新了雕塑的创作理念,它简化了从设计、建模到打印的整个流程,降低了对大型场地和庞大人力的依赖,并借助三维扫描与打印技术开拓了创作者的思路。该技术有助于建立世界性的雕塑数据库,通过扫描和打印技术,经典雕塑作品有望被更广泛地共享、获取与欣赏。在大型雕塑制作中,技术展现出巨大价值,通过制作小稿、三维扫描、数字编辑、分块打印拼装初坯,再结合传统加工步骤,可以大幅提高制作效率和精度。此外,3D打印材料本身也在不断演进,从打印简单陶器发展到可制作复杂造型,陶瓷打印等技术正朝着制作更细腻、更复杂雕塑作品的方向发展。
综上所述,3D数字技术为雕塑创作提供了强大的辅助工具和更丰富的选择,正在有效推动全球及中国雕塑市场的稳步增长。然而,技术与艺术创作的深度融合仍是一个需要持续探索的课题。如何在2025年这个市场与技术同步发展的关键时期,充分利用数字技术高效、精准、可逆的优势,同时坚守雕塑的艺术本质与精神内涵,创作出更具时代价值的优质作品,是摆在每一位雕塑从业者面前的共同命题。
