中国连续两年蝉联全球艺术品交易的第二位，占全球艺术品市场份额的24%;美国以38%的市场份额再次成为全球最大的艺术品市场;第三位仍由英国保持，占有20%的市场份额。以中国为代表的新兴市场艺术教育市场发展迅猛，2016年中国艺术教育培训市场规模达79.76亿美元，占全球整体市场规模的13.50%。以下对世界艺术现状分析。

　　2017-2022年文学艺术类市场行情监测及投资可行性研究报告表明，过去10年，中国经济的成长速度无疑是惊人的，2000年以来，中国平均GDP年增长率在9%以上，尽管经历了经济发展的回调，2013年中国7.6%的GDP增长幅度仍几乎是世界平均水平2.6%的3倍。作为艺术品收藏的主要群体，中国财富人群的增长同样迅猛。

　　美国

　　作为创意大国，美国是世界上艺术产业最发达的国家。美国的艺术范畴很广，包括雕刻、编制、绘画、设计、插画、室内设计、平面设计、动画、摄影、电影、珠宝设计、媒体设计等。目前，美国艺术类院校主要看重学生的艺术修养，即拿作品说话。美国前500名的艺术名校录取比例大约为100∶1。美国艺术类专业申请不是同一个作品集可以申请所有的学校，有的院校要求学生有跨学科的能力，有的则要求术业有专攻。哪幅作品应该出现在申请材料中，以及编排的顺序如何，都会影响到申请的结果。总之，美国艺术类院校注重创新，留学费用很高，留学门槛也较高。

　　英国

　　一直以来，赴英修读艺术类专业的学生人数呈平稳上升趋势，主要是修读时装设计、室内设计、景观设计和平面设计等，其中展览策划成为新亮点。英国艺术类专业的学习重点不是如何注重创意，而是如何将创意表现出来，转化为商业用途。英国院校要求艺术类申请者有扎实的功底和专业知识。在英国，学生除了主修专业，还可以选修其他专业，比如学绘画的学生可以选修印刷。英国艺术类院校一般要求雅思成绩在6.5分以上，本科平均学分达到80分以上。英国艺术类院校有综合性大学的艺术院系，也有专门的艺术类院校。一些公立艺术类院校如伦敦艺术大学，对于生源的要求非常严格，艺术类科班出身是基本要求。需要注意的是，学习艺术对于经济实力的要求更高。

　　法国

　　法国共有56所属于法国文化与传播部的公立美术学院，相当于中国的美院。学生毕业后可获得由法国文化部颁发的法国国家造型美术硕士文凭(DNAP/DNSEP)。目前，赴法留学学生有1/5以上选择艺术类专业。这些报读艺术专业的学生中，一半以上都是选择服装设计、平面设计和建筑设计等设计类专业。

　　澳大利亚

　　澳大利亚有很多知名学府，如澳大利亚八大院校，这些学校的艺术类专业都非常著名，同时课程丰富，为同学们提供了多种选择。澳大利亚是一个移民国家，这使之成为一个多元化国家，多元文化加上绝美的风景，非常适合艺术创作。很多澳大利亚大学的设计专业非常强，如皇家墨尔本理工大学设计类专业学生可以选择的专业方向有平面设计、工业设计等。澳大利亚院校创意产业类专业方向有动漫、数字艺术及设计、交互视觉设计、影视形象制作、游戏设计等，该专业毕业生普遍工资较高。建筑类专业一直是澳大利亚的一大热门专业，无论是景观建筑设计还是建筑学，高薪且就业面广。

　　在过去30年间,中国当代艺术在世界上的"突然"崛起可能是最令人兴奋和好奇的现象之一。不长的时间内,中国当代艺术品不但迅速进入了国际艺术市场,而且价格也以令人难以置信的幅度不断攀升。中国当代艺术家和他们的作品不仅受到各国策展人和收藏家的青睐,同时也得到了艺术批评家和艺术史学者的高度关注。与此同时,关于中国当代艺术的评论和研究大量出现在展览目录,艺术杂志和研究专著中。