从国漫的发展现状来看，虽然近年来在不断的加强对于版权的教育和扭转，但是常年累积的颓势并非短期能改善的。对于知识产权、版权的保护缺失，个人维护成本过高，犯罪成本过低，严重打击了真正需要成长的中国漫画。

　　“国漫崛起”的口号，始于21世纪的头10年。大概是在2006年开始，电视台开始禁止在黄金时段播放境外动画片，随之而来的是满屏的国产动画及特摄制作，如《大耳朵图图》系列、《天眼小神童》系列、《喜羊羊与灰太狼》系列等。由于动画的广受欢迎更衍生了系列的文创周边产品，票房奇高的大电影系列，这部分“国漫”大多以低龄儿童为用户目标，但赚的盆满钵满，大电影票房达到8000万，可谓瞩目。

　　在2009年，《文化市场》杂志的刊文《“喜羊羊”成功之后中国动漫崛起了吗?》(龚丹韵)中作者便提出了这样一个疑问，急速扩大的市场似乎暗示了“国漫”真的崛起了，自2010年到2017年，无论有任何国漫相关的动向，都被乐观的评论为过“国漫已经崛起”。

　　事实上，如雨后春笋般生长的各类漫画创作平台的出现，也确实带来了许多诸如《端脑》、《雏蜂》这类更适合青少年的网络连载漫画，鹅厂类大资本的注入，也让国产动画不再全是以猫狗小兔子为主，出现了《从前有座灵剑山》这类轻改漫改动画化后，发行中国，日本两个版本配音的动画，国产平台有妖气也有了经典的《十万个冷笑话》的动画IP，如今打开视频弹幕网站或者漫画创作网站，国产动画、漫画都有固定的读者用户群，每日的流量也颇为可观，似乎都昭示着“国漫起飞?”

　　但这毕竟，归根结底只是个愿景和口号，中国漫画在当今，仍然谈不上所谓崛起，起飞，甚至还没成为一个能成熟而独立的行业。那些年，曾经发誓“为了国漫之崛起而画画”的年轻中二们，也逐渐步入中年，“国漫崛起”的口号每年一叫，似乎就真的实现了似的。

　　首先需要界定的就是“国漫”的定义，严格来说，由中国的作者自主绘制编绘在网络、实体的形式呈现的的黑白或彩色连载漫画，及相关的周边制品，影视娱乐等衍生商品都可以算作国漫的范畴，其创作的根源在于“漫画”这一载体，如果再严格些，不在国内发行的都无法算作国漫，例如许多就职于DC，暴雪等美式漫画公司的国人绘师们的作品，只能算作美国漫画的范畴。

　　但是在社会大众或者媒体的定义中，国漫的范围明显还拓展到了国产的ACGN相关“二次元行业”，例如争议甚大的《大鱼海棠》，票房逆袭的《大圣归来》这两部动画电影，都是没有相应的漫画原作，也被归结为国漫的范畴。也正是因为这两部电影的亮相，让人产生了“国漫崛起”的错觉，类似的还有轻小说衍生物，如最近流行的IP版权改编等等。

　　由于纸媒的衰落，路径的堵塞，许多作者只剩下网络发布的途径，网络漫画门槛低，但凡是发布在网络的作品，几乎都有被盗版的风险，有营销号不署名转发的，有网店不授权制作周边的，盗版者无本而万利，作者的声音只会越来越小。

　　2017年的当今，国漫的发展现状仍不能称作已崛起，而是仍在逐步向前，只要有读者愿意看的一天，就不会有国漫的彻底消亡，但是这并不是仅仅业界人士的努力就可以达到的，旁观者才是促进行业极为重要的一环。