文化产业在社会上的热度越来越高，动漫产业及其衍生品迅速发展，中国报告大厅小编整理的2017年动漫服装市场前景分析文章主要阐述动漫服装行业发展情况。

　　近年来，随着国内文化的不断多样化，动漫文化作为新起支柱文化，已经成为了国内文化的重要组成部分，动漫文化不断深入到我们的生活当中，从动画片到各种动漫周边产品，动漫元素已经渗透到每个人的心中无法替代，相对应的动漫产业市场也迎来消费高峰。

　　日本动漫风靡20多年，在世界一直居于地位。中国动漫近几年发展较快，去年中国动漫产业产值已突破1100亿元，年复合增长率达到20%，到2017年产值有望突破1400亿元。

　　动漫服装行业概述分析

　　动漫服饰是用于特定场合装扮时使用的，演绎动画、漫画、游戏、传说、节日故事、电影电视、历史故事、社会故事或是其他自创的角色，将演绎的角色和内容呈现出来，以满足角色扮演的特定需求。因此，不同于一般意义上的服饰，动漫服饰以动漫、故事、网游等人物的形象为基础，以服饰为表现形式，经过精美的设计加工而成，其核心在于创意和潮流，具有装扮性、新颖性、流行性、复杂性、附带文化内容等特点。由于流行动漫形象的变化和服饰产品的潮流特点，大部分动漫服饰属于一次性消费品。

　　国外动漫服装市场前景分析

　　目前，动漫服饰行业已具备一定规模，并逐步走上正轨，进入市场化运作。在日本，有专门的动漫服装专卖店，而在国内和香港地区专门经营动漫服饰的服装店较为少见，一般需要定制。

　　欧美国家以万圣节为代表的节日动漫服饰的巨大需求量是动漫服饰全球需求的最重要组成部分，其需求呈多样化、集中释放特点。其中欧美市场占据了主要地位，比如在美国全国零售联合会NRF（NationalRetailFederation）委托BIGresearch针对万圣节消费者意愿与行为问卷调查报告中显示，2009年有35.3%的美国消费者穿着动漫造型服装庆祝万圣节，平均每人花费66.54美元在服装、糖果、装饰品上，其中在动漫造型服装上24.17美元，万圣节服装类的销售总额达21亿美元。美国全国零售联合会（NRF）调查2010年美国消费者针对万圣节的开支约为58亿美元，超过2009年的47.5亿美元，动漫服饰消费超过25亿美元。

　　国内动漫服装市场前景分析

　　尽管从中国近几年动漫产业的发展来看，目前还没有真正意义上具有国际竞争力和影响力的动漫企业，但作为动漫衍生品行业内的动漫服饰行业却已在国际上占据一席之位。

　　与国外动漫服饰消费需求稳定形成鲜明对比的是，国内动漫服饰的市场近几年来的快速增长，据宇博智业发布的2017-2022年中国动漫服装行业发展前景分析及发展策略研究报告相关数据预计，到2017年动漫服饰市场将达到75亿元。

　　动漫服装规模化与品牌授权的影响

　　动漫服饰产业的规模化与品牌授权密不可分。被授权商通过使用一个成功建立多年的品牌名称、标识，可使产品较快被消费者了解，更易于被销售渠道接纳。品牌授权为被授权商提供了一个对品牌形象熟悉且喜爱的消费群，消费者因为动漫形象而愿意支付一定的溢价，产品的利润率较高。其中，迪士尼的授权形象米奇（Mickey mouse）和小熊维尼（Winni the pooth）的零售额达到50 亿美元；时代华纳授权商品的零售额为60 亿美元。三丽欧出品的Hello Kitty，在全球有2万多种商品，销售额达到5 亿美元，除其中1/3 是由三丽欧自行制作、销售，其余全部是授权商品。

　　下游行业对动漫服装市场前景影响分析

　　下游行业发展状况对动漫服装市场前景影响较大，动漫服饰行业的下游为各类中间商、零售商和终端消费者。宏观经济景气度、居民可支配收入状况、消费偏好等因素都会影响中间商、零售商和终端消费者的需求，进而影响产品的生产和销售。此外，人口年龄结构和当期动漫、影视等引领的不同流行趋势，使得动漫服饰每年都会产生大量的一次性需求。

　　从上文对2017年动漫服装市场前景分析了解到，我国动漫服装行业市场规模将不断增长，随着动漫行业在国内的不断深入，相关动漫衍生品都将呈现良好的发展态势。